Hopper y la Fotografía

Image

Edward Hopper (U.S.A 1882-1967) es sin duda uno de los pintores que mas ha inspirado a generaciones  enteras de fotógrafos.

Tras una estancia en varias ciudades europeas al principio de su carrera (París, Berlín, Londres, Bruselas) donde trata temas como la soledad humana, nostalgia y escenas urbanas, vuelve definitivamente a Estados Unidos donde logra su consagración definitiva en 1923.

 Sus obras en este periodo post-europeo reflejan lo cotidiano de la realidad americana de la época, sin olvidar la nostalgia y soledad que caracterizan a los personajes representados en sus pinturas.

 Son innumerables los fotógrafos influenciados por la atmósfera de Hopper, sus luces, sombras y colores. Pero si hay algo en especial que hace de Hopper uno de los pintores mas influyentes en la fotografía contemporánea es, a mi parecer, sus silencios. El silencio de la soledad, de la ausencia, la mirada furtiva al interior de un café, a la última copa  solitaria antes del cierre del bar.

En la primera retrospectiva en Francia dedicada a Hopper, que puede disfrutarse hasta el 3 de febrero de 2013 en la galería del Grand Palais (París), también cuenta con fotógrafos que marcaron la mirada de Hopper, como Wim Wenders y Eugène Atget.

En una versión mas contemporánea se proyecta el trabajo del fotógrafo Philip-Lorca Dicorcia, con su obra “Twilight” donde se inspira de ambientes, escenarios  y estética Hopper.

 Exposición prolongada hasta el 3 el de febrero de 2013. ¡Indispensable!

Fotografía de Wim Wenders

Image

 

Image

Image

Image

Image

Image

 

Anuncios